Умение понимать классику

Истинное богатство искусства только тогда становится «языком для нас», когда человек воспринимает музыку во всей полноте порожденных ассоциаций. Главным образом потому, что только в полноте жизненных ассоциаций вырисовывается перед нами человеческий характер, о котором в конечном итоге всегда расскажет музыка.

Целостное восприятие. Эти два момента – умение охватить содержание пьесы в целом и умение проанализировать ее структуру, форму, элементы музыкального языка – дополняют друг друга. Конечно, если один из них – в значительной степени это дело так называемой художественной интуиции, то второй – подразумевает хотя бы некоторую свободу ориентации в мире музыкальной технологии. Стремиться к этому должен каждый поклонник музыки.

Если говорить о средствах выразительности, то их значение в значительной степени зависит от данного контекста. То, что кажется диссонансом в одном стиле, может оказаться консонансом – в другом. Например, в музыке Хачатуряна, которая расцвела на почве армянского фольклора, часто возникают малосекундные соединения, совершенно не характерные для норм классического европейского стиля. В операх Мусоргского, Пуччини нередко встречается движение параллельными квинтами – прием недопустим с точки зрения классической «венской» гармонии. Многим музыкальным культурам присуща своеобразная логика кадансов – движение в тонику через доминанту. В грузинской же народной музыке действует другая закономерность: движение от тоники – на тон выше.

Раздельный анализ способствует более углубленному достижению музыки, так как позволяет точно определить ее содержание, которое выражено специфическими художественными средствами.

Так, изучая сонатные циклы Шостаковича, мы обнаруживаем роль полифонических методов развития в становлении образной и многоплановой драматургии. Изучение же ладовой природы этой музыки, характерных минорных звукорядов с многочисленными сниженным степенями, помогает нам лучше понять природу трагического в творчестве композитора. Если не учитывать таких черт стиля, можно пропустить важные особенности содержания.

Конечно, не все стороны произведения интересуют нас в равной степени. Бывает и так: какая-то одна черта, особенно поразив воображение, заслоняет другие, возможно, не менее важные, но выражены не так ярко, или менее соответствующие вкусам и настроениям слушателей. Это относится как к определенным произведениям, так и к творчеству того или иного автора в целом или даже определенного художественного стиля.

Известно, что Вагнера более всего привлекала в музыке Бетховена Девятая симфония, которая соответствовала его идеалу синтетического вокально-симфонического искусства. Романтикам наоборот, ближе была Четвертая и Шестая симфонии. Франк увлекался поздними квартетами Бетховена, молодой Прокофьев – ранними сонатами с их классической ясностью форм, четкостью контрастов, юмором и непосредственностью.

Тренируя и совершенствуя способность дифференцировать раздельно анализировать различные слои музыкального полотна, необходимо культивировать в себе дар (именно дар!) целостного восприятия того или иного произведения. Только тогда музыка предстает во всем богатстве своих противоречивых компонентов.

Информация на заметку любителям коротких путешествий. На сайте sutki.org.ua есть предложения квартира посуточно Киев. Выбор организован очень наглядно, хорошие фото…

возможно, это и не имеет отношение к музыке, но может быть достаточно интересно: