Лицо новой «Этносучасности»
Нынешняя «Этносучаснисть» – это второй проект, представленный в рамках форума «Музыка молодых». Фонд сформировался на основе деятельности Национального ансамбля солистов «Киевская камерата» еще в 2009 году. Задача проекта – пропаганда современной украинской академической музыки и внедрение в концертную жизнь произведений, содержащих эксперименты и поиски в направлении Полисинтез. Речь идет о синтезе новейших композиторских приемов и фольклорных элементов в музыкальном ряде, сопряженных с видеоинсталляциями.
В концерте были представлены произведения молодых композиторов, а именно Александра Шимко, Канстанцина Яськова (Беларусь), Алексея Шмурак, Татьяны Бачул, Золтана Алмаши в исполнении «Киевской камераты» (главный дирижер и художественный руководитель – Валерий Матюхин, солистка – Богдана Пивненко, скрипка), фольклорной группы «Кросна» и самих авторов.
«Lulla.by» – одночастное произведение Константина Яськова для камерного оркестра в стиле постромантизм с вкраплениями сонористики. Название – необычная трактовка английского слова «колыбельная», воспроизводящее спокойный, философско-раздумчивый характер музыки.
«Етноморфозы» Татьяны Бачул для флейты и струнного оркестра углубили слушателей в мир древних инструментальных наигрышей.
«Времена года» – цикл пьес для скрипки и камерного оркестра Золтана Алмаши поклонники искусства впервые услышали в одном из концертов «Музыкальных премьер сезона-2011». Произведение имеет девять частей и симметричную форму: 3-я («Оттепель»), 4-я («Прорастание») и 5-я («Текут воды и цветут сады») пьесы образуют триптих, 6-я ( «Ностальгический диалог») и 7-я («Очень быстро!») – соответственно, диптих. Первая («Святквова песня») и последняя («Первый снег») пьесы обрамляют цикл, а 2-я («Вальс к Дню святого Валентина») и 8-я («Осень») – являются своеобразными интермеццо между обрамлением и микроциклами. В музыке композитор гармонично соединил новую трактовку тональности с традиционной. Главным средством музыкальной выразительности является именно мелодия, в которой заметно ощущаются фольклорные интонации (хотя непосредственного цитирования народнопесенных образцов нет). Золтан Алмаши называет это произведение итогом своей предыдущей композиторской работы.
«Голод» – одночастный опус Алексея Шмурака для любительских духовых, фортепиано и струнных. По словам автора, это – «экстремально выраженный взгляд на дефицит, нехватка чего-то очень важного и желаемого». Видеоинсталляция Андрея Коротича презентует образы из романа Франца Кафки «Замок». Композитор применил приемы алеаторики, сонористику и фольклорные аллюзии.
«Equilibrium» – цикл Александра Шимко для аутентичных голосов и камерного оркестра с видеоинсталляцией. Произведение основано на цитатах и стилизованных мелодиях из украинского фольклора. Шесть частей исполняются без перерыва. Философская концепция, положенная в основу произведения, – принцип равновесия («еquilibrium» – равновесие) между академической музыкой и традиционной. По мнению композитора, именно равновесия в целом не хватает современному миру. Решить эту проблему Александр Шимко пытается на уровне музыкального языка.
Анастасия Мазуренко.
