- Проблема в том, что мусульманские общества, те их сообщества, которые живут в Великобритании с 1950-х годов, не интегрировались в британскую культуру, среду, не почувствовали себя полноценной частью общества, нашей жизни. Многие представители мусульманского мира не посещают спортивные клубы, художественные объединения. Они совсем не участвуют в культурной жизни Великобритании. Я видел неоднократно, как пожилые мусульмане даже не умеют общаться на английском, они носят мусульманский наряд. Много мусульманских девушек, которые являются гражданками Великобритании, пытаются жениться в Пакистане, чтобы перетащить в Англию можно больше представителей своей семьи, которым небезразлична наша культура, традиции. Сегодня наконец это остановлено. Как следствие – мусульмане не интегрируются в нашу культуру (как сикхи или индусы) и живут в изоляции. Их дети до сих пор общаются на родном языке в школе и дома. Это хорошо, что они уважают свою культуру. Национальная культура – хранительница духовности. Однако они совсем не знают английского языка и культуры, и в конце концов им очень трудно найти хорошую работу в Великобритании. На стоимость отдыха в алуште влияют факторы времени, и всё же эти места являются просто туристической «Меккой» благодаря красоте, неповторимости и друзьям!

Мусульмане, живущие в своих изоляциях, посещают мечети, но очень часто под видом мечети может быть расположена база, где мусульман готовят к священной войне (джихаду) против Запада и христиан. Образованные мусульмане также выступают против этого и требуют от своих родных принять английскую культуру, не враждовать с западной культурой, поскольку понимают, насколько катастрофическими могут быть последствия. Наше правительство сейчас занимается этим процессом, выявляет тех духовных служителей, которые пропагандируют вражду, ненависть к другим, и депортируют их.

- Правда, что после терактов 7 июля 2005 года в Великобритании резко возросло количество нападений на религиозной почве?

- Да. После серии терактов в столице Великобритании и в стране резко возросло количество нападений на представителей религиозных меньшинств. Объектами нападений становятся мусульмане, а также религиозные объекты, в частности мечети. Только в Лондоне в течение трех недель, прошедших со времени терактов 7 июля, пишут газеты, зарегистрировано 269 нападений на представителей религиозных меньшинств.

- Что бы вы могли сказать о демократических политических изменениях в Украине после Оранжевой революции и о политических изменениях сегодня, после прихода к власти представителей «Партии регионов»?

- Мне, конечно, как британцу трудно квалифицированно комментировать события в Украине, однако одно я знаю точно: новый Дух свободы, который принес Виктор Ющенко, должен был способствовать улучшению жизни в Украине, и прежде я хотел бы, чтобы ваше правительство обратило внимание на образование. За образованными людьми – будущее. Ваш Президент – человек высокодуховный и интеллектуальный. Только народ должен стать более активным, более сознательным. Это опять-таки образовательная проблема – нехватка политической, культурной инициативы. Учебные заведения должны воспитывать интеллектуалов, интеллигентов, а не массу. Насколько мне известно из курса мировой истории, самобытность украинской нации основана на многовековых традициях, обычаях и обрядах, унаследованных от предков. На протяжении веков украинцы демонстрировали миру миролюбие, стремление к собственной государственности, где каждый человек имеет возможность духовно развиваться. Культура всегда была тем началом, вокруг которого духовно рос ваш народ. И в Украине, и в Великобритании культура играет важную роль, а это очень хорошо для экономики, для развития наших стран.

Развитие украинской народной культуры – основа утверждения национального сознания. Государство должно создать надлежащие правовые и финансовые условия для проявления творческого потенциала каждого гражданина.

Во время проведения Оранжевой революции я молил Бога только об одном: чтобы не было кровопролития. Но его, теперь я это понимаю, и не могло быть. Оранжевая революция – это выбор народа, вполне естественный. Не политики вывели на улицы людей, а люди – политиков. Поэтому и сегодня не должно быть разочарования. С Божьей помощью вы сделали свой выбор.

- Уважаемый господин Джон, насколько мне известно, вы написали повесть, события которой разворачиваются в Киеве в начале 30-х годов. Не могли бы вы кратко рассказать о ней?

- Я могу лишь сказать своим украинским читателям, чтобы они читали эту повесть с легкостью. Это, в известной мере, религиозная аллегория. Я хотел изобразить атеистическое общество Советского Союза и жизнь двух верующих братьев, живущих в Одессе, которые должны были противостоять этой духовной вражде, возникшей вследствие духовной опустошенности. Коммунистическая система стала богом… Не с большой буквы. Скорее, идолом, псевдобогом. Страшные были времена. Много выстрадала Украина. Но вера сегодня должна вернуть народ к жизни. Поэтому рекомендую прочитать эту книжечку. Мои произведения есть в украинских «буквах» – магазинах иностранной литературы. В конце концов повести можно заказать на моем сайте http://www.waddysweb.freeuk.com.

- В следующих номерах «Вселенная» планирует напечатать несколько ваших новелл на украинском.

- Это приятно знать, что твои произведения появятся в Украине. Я очень люблю вашу страну. Это для меня знаменательный и важный шаг.

- Господин Вэддингтон-Фезер, не могли бы вы рассказать о своих литературных пристрастиях? Кто относится к вашим любимым писателям?

- Меня воспитывали в лучших классических английских традициях, поэтому для меня всегда были недосягаемыми, гениальными такие художники, как Джефри Чосер, Шекспир. Из барочной эпохи мне нравится Джон Донн, Джон Мильтон, мистический поэт Джордж Герберт и шотландец Роберт Бернс. С художников XVIII века я не могу обойти Джонатана Свифта и Александра Попа, XIX – Роберта Браунинга, Джона Китса, Уильяма Вордсворса и Альфреда Теннисона, и наконец, если говорить о ХХ веке, то моими образцами является Роберт Фрост, Вилфред Оуэн, Томас Элиот, Диллан Томас. Из представителей постмодернизма так никто и не смог найти путь к моей душе.

Среди уважаемых мною драматургов могу назвать Шекспира, Джонсона, Уайльда, Шоу, а также практически всех драматургов ХХ века. Это – «золотой век» английского театра. Люблю «Одержимую» Леси Украинки. Очень талантливо написано. Иногда могу взять книгу Даниэля Дефо или Оливера Голдсмита. Люблю новеллы сестер Бронте, Диккенса, Джорджа Элиота, Уильяма Теккерея, американских новеллистов ХХ века, читал новеллы Михаила Коцюбинского. Действительно европейского уровня талант!

- Вопрос как человеку, который столько лет живет в свете поэтического измерения: что для Вас значит «хороший стих», «хорошая поэзия»?

- Хороший стих – это монолитное, цельное стихотворение, которое имеет классическую метрику, богатую метафору, ассонансы и аллитерации. Талантливая поэзия – это когда минимальным количеством слов удается передать максимум содержания.

Если это белый стих, то мои требования еще сильнее. Стихотворение должно быть блестящим! Каждую строку стоит читать вслух, и он должен создать приятное энергетическое поле для души – иначе это плохой стих. Поэзия – это метаматерия, плоскость духа, а не физика. Поэзия – это ковчег духа.

- Может ли для вас поэзия быть вечной? Что представляет собой вечность поэтического Слова, энергетическая квинтэссенция?

- Вечность… Вы знаете, я чувствую вечность, когда читаю Джона Донна или Джорджа Герберта. Я также пишу метафорические стихи. Вечность – это то измерение, где есть Бог, где есть любовь и все, кто любит меня и кого люблю я. Вечность – это мое сердце. Талантливый украинский философ Сковорода, если я не ошибаюсь, писал, что вечность – это твердь, которая везде и во всем твердо стоит, весь тлен, как одежду, носит. Она – истина, а потому нетленна. «Свет мудрости тогда входит в душу, когда человек два естества познает: тленное и вечное». По моему мнению, это то, что отказывается принять разум, когда сердце стремится проникнуть туда. Вечность вне сознательного и бессознательного. Вечность – для меня реальнее, чем время. Моя вечность только начинается…

- Джон, скажите, считаете ли вы себя счастливым человеком? И что, вообще, есть счастье? Существует ли оно?

- Вы знаете, Дмитрий, я всегда был счастливым человеком… Я любил родителей, любил друзей, ту среду, в которой вырос. Я счастлив, потому что имею веру в Бога, потому что Бог подарил мне талант – этот огромный океан, чтобы я разлил его по миру. И тогда хотя бы еще один человек может улыбнуться! Это счастье! Надеюсь, придет время, когда мое счастье можно будет умножить на вечность…

Я счастлив, и когда смотрю на природу, на то, что создал Бог для нас. Разве это не прекрасно: просыпаться утром, слышать голос родной собачки, знать, что кто-то ждет тебя! 45 лет я счастлив с женой, а сейчас капли счастья дарят мне внуки.

- Если бы Бог позвал к себе и спросил, хотите ли вы что-то изменить в своей жизни, прожить ее еще раз, что бы вы ответили перед лицом Всевышнего? Хотели бы вы прожить еще одну такую же жизнь?

- Вы знаете, может, я бы и хотел что-то изменить, но когда знаешь, что все в мире – от Бога, когда на самом деле Бог управляет судьбой, твоими поступками, что жизнь ведет тебя своим путем, – разве тогда можно думать о том, чтобы что-то изменить? Это неизменные вещи Бога: время… материя. Нельзя вмешиваться в дела Всевышнего. Я не фаталист, я просто верующий. Я благодарю Бога за то, что он всегда со мной, за то, что он подарил мне эту жизнь. Мы должны заботиться о Вселенной. И тогда наш мир будет вечным. Жизнь нуждается в любви, правда?

Беседовал Дмитрий Дроздовский, для «Вселенная»

Однако эти премии – лишь «золотые игрушки», не больше. К счастью, художественную душу нельзя измерить никакими наградами и орденами. «Самое лучшее вознаграждение, – утверждает господин Джон, – признание хотя бы одним человеком твоего труда». Недавно он написал религиозно-философско-приключенческий роман, действие которого разворачивается в далекие «советские» тридцатые годы в Одессе… Путь москва феодосия на машине 2012 становится достаточно актуальным для летнего отдыха. Все преимущества налицо – красиво, недорого и интересно.

Много лет этот человек исследовал истоки английского языка. Сегодня Джон Вэддингтон-Фезер – известный британский писатель, который живет в живописном городке Шрюсбери в Англии. Он остался верен традициям английской литературы «золотого века», так и не приняв «демонического» постмодерна. Но, может, в этом и кроется феномен жизни и творчества этого человека?

- Господин Джон, сегодня вы известный британский писатель, хотя многие ваших произведений уже переведены на другие языки мира. Расскажите, с чего началась ваша писательская жизнь? В какой момент вы осознали, что нужно взять ручку и начать писать?

- Я начал заниматься творчеством еще в школе. Недавно нашел все мои тетради, когда был еще маленьким мальчиком, в старом ящике. Пошел в школу и начал творить в 1937 году, а затем поступил в хорошую государственную школу. Нас учили читать, писать, считать в сочетании с такими «аристократическими», изящными предметами, как музыка, основы живописи. Мы пели, веселились, у меня было вполне «детское» детство… Хотя в те годы очень частыми были и случаи туберкулеза. Но нашу семью он обошел.

Я написал свое первое стихотворение в шестилетнем возрасте, а затем – небольшое эссе. В десятилетнем возрасте я попробовал написать (представьте себе!) первый роман, – на 10 страниц! Дальше началось обучение в мальчишечьей грамматической школе г. Кайли. Мы изучали латынь, и уже к 14 годам я прочитал всего Чарльза Диккенса. Сегодня молодым, наверное, трудно в это поверить. Конечно, тогда не было телевидения, поэтому и чтение книг было очень распространенным занятием. Теперь, тем более, нельзя заменять книги телеэкраном.

- Удастся ли нам в эту новую эпоху соединить духовное и материальное, социум и несоциум? Нуждается ли мир сегодня в литературе? Ведь общеизвестно, что даже молодежь во всем мире сегодня читает гораздо меньше, чем, скажем, 20 лет назад.

- Писательские стандарты и читательские вкусы ухудшились в Великобритании за последние четыре года. Ответ один – наступление постмодернизма. Литература учит сегодня детей, что не нужно быть грамотным, соблюдать пунктуационные, синтаксические правила, не нужно придерживаться культуры речи. Произведение можно написать без знаков препинания. Постмодернизм позволяет все и вся. И это гуманитарная катастрофа. Есть литературоведы, которые могли бы на высоком эстетическом уровне раскрыть феномен постмодернистской литературы, иначе она может превратиться в бульварщину.

Так вот, как следствие, дети сегодня являются менее чуткими, и им не о чем поговорить со старшим поколением, поэтому образовалась определенная пропасть, фрустрация в отношениях родителей и детей. Когда мы были маленькими, то общались очень много с нашими бабушками и дедушками, переживая их мудрость, генетическую, родовую память. Сегодня эти понятия забыты… Недостаток духовности в обществе, проблема воспитания молодежи превратились в глобальный кризис сегодня, как проблема озонового слоя или потепления.

Сегодня молодежь говорит только о футболе или о сексе. Помните, Джордж Оруэлл предсказал это в своем романе «1984″. Молодые люди имеют очень много денег, но родители не научили детей отношению к деньгам, мудрому отношению. Сегодня в мире очень много подростковой преступности и намного меньше дисциплины. Это очень печально.

- Господин Джон, вы главный редактор британского журнала «Поэтическая церковь» («Poetry Church»)? Какими художественными стандартами вы руководствуетесь в своей работе?

- У нас – различные требования относительно художественного мастерства. Этот журнал закрепил за собой репутацию ведущего журнала христианской поэзии в Восточной Европе. Мы имеем много академических работников, сотрудничающих с журналом, поднимающих его на очень высокий художественный уровень. Однако, мы – не вполне литературный альманах. Журнал имеет также воспитательную функцию. Публикуем на страницах поэзии тех, кто много времени провел за решеткой и там нашел свой путь к Богу. Это довольно поучительно.

Я пытаюсь привлечь работать автора сразу на нескольких эстетических уровнях. Наш журнал используется в больницах Великобритании, его читают лежачим больным, это своеобразное терапевтическое средство. Один врач сказал мне так: «Джон, мы не можем просить Бога о помощи все время, однако мы можем читать молитвы, которые наполняют нас надеждой…»

- Что нужно сделать, чтобы прекратить процесс духовного разрушения, вернуть человечество к глубинным историческим ценностям жизни, искусства? Не является ли сегодня недостаток духовности, культуры глобальной катастрофой?

- Наверное, решение этой проблемы кроется в очень простых вещах. Подход к этому должен быть глобальным, т.е. по крайней мере европейские страны должны придерживаться определенных правил культуры экранного дискурса, контролировать качество компьютерных игр. Да и вообще, мне кажется, нужно уменьшить пребывания детей перед экраном. Это же невероятно вредит здоровью ребенка! Некоторые компьютерные игры – это просто-таки манипуляторы сознания ребенка, превращающих его в зомби, который забывает о чувстве любви, тепла, семейного гнезда. Зато ребенок становится жестоким, раздражительным. Компьютерные игры – это еще хуже, чем коммунистические или фашистские методы манипулирования. Я немного иронизирую, но нужно больше читать, нужно любить Слово. И также нужно уменьшить показ фильмов ужасов, жестоких фильмов.

- Не могли бы вы рассказать немного о британских образовательных стандартах сегодня?

- Образовательные стандарты высоки в тех школах, где работают профессионалы, специалисты-новаторы. Они поощряют лучших преподавателей. Это сегодня часто практикуется в британских частных школах. Однако это стоит денег, поэтому родители должны хорошо зарабатывать. В провинциях уровень преподавания недостаточен. Преподаватели получают малую зарплату. Я думаю, в образовательном пространстве и в Англии, и в Украине проблемы являются почти одинаковыми… Стоит просто понять, что образование сегодня – не роскошь, а объективное требование времени.
Как мы все знаем, ХХ век – это век идеологии, который характеризовался очень сильной борьбой между идеологиями коммунизма, фашизма и либеральной демократией. Эта эпоха уже закончилась. И я считаю, что теперь мы вступаем в эпоху, где культура и образование станут играть важнейшую роль в формировании мировой политики.

– А как бы вы тогда могли прокомментировать пример с образованием Джона Майджоры – незаконченная средняя школа не помешала ему стать премьер-министром Великобритании, и он никогда не скрывал, что бросил школу в 16 лет, что его не взяли на работу кондуктором автобусов из-за слабых знаний арифметики?

- Кроме самого образования, человек должен иметь понимание ценности образования. Вы знаете, есть люди, жизненная программа которых отличается от программы других. Главное – понять свою программу, руководствоваться принципами жизни, Бога. Самоуважение и уверенность в себе и своих знаниях Майджоры не нуждались в подкреплении ложью о высшем образовании, потому что этого бы ему британцы не простили. Джон Майджора – не единственный пример успешного деятеля без высшего образования: в Великобритании часто можно прочитать в автобиографиях ведущих бизнесменов и политиков о том, что они не посещали лекций в высших заведениях. Понимаете, нужно иметь цель. Да и времена меняются. Сегодня образование должно стать атрибутом.

Диплом о высшем образовании свидетельствует о том, что человек стремился к чему-то высшему, а еще – что он овладел стандартным объемом знаний и способен работать с информацией определенного уровня. Это не значит, что человек, который не имеет высшего образования, не может пройти тот же путь или преуспеть лично без посторонней образовательной помощи. Ранее эта мысль была сформулирована как закон сосуществования и взаимопроникновения противоположностей. Университеты дают умение работать с литературой, умения пополнять знания… Помните, «университет воспитывает джентльмена». Это очень древняя английская пословица, имеющая глубокий смысл.
Мне очень импонирует в Украине Киево-Могилянская академия. В ней есть культ науки будущего, атмосфера интеллектуального и духовного сотрудничества. Даже у нас в британской прессе вспоминают это заведение… (Продолжение следует)

Однажды автор снял на Сенном рынке коммунистическую листовку, где была угроза совершить «расправу» над Лаврой. Тогдашний глава города, тоже историк Владимир Багазий срочно передал немцам, чтобы те разминировали бесценные соборы, но тщетно. Немцы ограбили музейный городок, а потом запретили приближаться к монастырю. Это сегодня нам кажется, что диваны и кресла существовали всегда, а тогда об этом никто и не думал.

Так, Успенский собор немцы «не торопились» разминировать, дождавшись, чтобы красные диверсанты взорвали его в ноябре 1941-го.

Руины Успенского собора:

Заметим, Форостовский пишет об этом в начале 1950-х в эмиграции, украинским исследователям нужно было еще почти полвека, чтобы прийти к тому же выводу. А некоторым гидам это до сих пор неизвестно, они продолжают кормить туристов сказками о немецких изуверах, которые взорвали жемчужину монастыря…

Автор рассказывает, что лишь чудом удалось предотвратить минирование Софийского собора, благодаря отваге конкретного человека – А. Повстенко, который смог убедить человека в шинели этого не делать.

Вместо того, чтобы раздать населению, были уничтожены пищевые запасы – «в Днепр кинули тысячи мешков с мукой, сахаром и даже солью; масло вылили на улицу, водку и спирт спустили в канализацию».

За несколько дней до бегства власть начала регистрацию граждан – якобы для выдачи продуктов. В документах тем, кто оставался, ставили отметки РМ или АВ. Это не имело никакого отношения к распределению в действительности уже несуществующих запасов.

Если верить Форостовскому, это означало «расстрел на месте» или «административная ответственность» – это облегчало в будущем работу карательных органов. Все, кто остались в оккупации, в те годы стали гражданами второго сорта, вынуждены были постоянно объяснять в анкетах обстоятельства пребывания под властью Гитлера.

В городе остались «поджигатели», они же «партизаны» из числа коммунистического актива, например, Тимофей Шамрыло.

Первый пожар возник на Крещатике уже 19 сентября 1941, как только нацисты прошагали по опустевшей улице.

Немецкая военная администрация разместилась в «Гранд-Отеле», а комендатура – на углу Крещатика и Прорезной. Именно туда население начало сносить оружие, взрывчатку, радиоприемники, противогазы.

24 сентября штаб взорвали, загорелся весь центр. Тушить пожар не могли и «партизаны» резали шланги, которые подавали воду.

Люди неделю жили под открытым небом на площадях, улицах и Владимирской горке. «Дома тщательно охраняли немцы и они же их почти все ограбили».

В результате пожаров и взрывов был практически уничтожен весь центр города – участок между Институтской и Круглоуниверситетской с одной стороны Крещатика и с другой – до Владимирской.

Поскольку Форостовский в то время работал в городской управе, то он приводит подробное описание коммунальной катастрофы. Скажем, демонтировано оборудование, турбогенераторы электростанций, станки предприятий, повреждены водопровод и оборудование для подачи воды, затоплены 19 катеров, перевозивших людей на другую сторону Днепра, взорваны мосты, канализационные коллекторы, 4 отеля, повреждены городские бани – Караваевская, Центральная и Подольская .

Вывезен гужевой и автомобильный транспорт городского похоронного бюро… В деньгах убытки составили 536 000 рублей.

Рассказчик утверждает, что большевики намеренно минировали места, где жила коммунистическая номенклатура и где как раз во время немецкой оккупации поселились немцы и фольксдойчи.

«Шла речь о том, чтобы расправиться с украинцами, что не захотели «эвакуироваться» из Киева и, воспользовавшись военным временем, докончить памятники украинской культуры и государственной независимой жизни».

В мае 1943 года «московско-большевистские оккупанты» сделали несколько воздушных бомбардировок Киева. Противовоздушной обороны почти не было, город был беззащитен – «во всяком случае немцы против большевистских самолетов не сделали ни одного выстрела».

Одна из бомб упала на оперу и пробила крышу, не взорвавшись. Сильнее всего пострадали район университета, Лукьяновка, Дарница, где погибли до 200 человек. Ни одна бомба, как отмечает Форостовский, не упала на военные казармы и немецкие учреждения… (Продолжение следует, «Историческая Правда».)

Не без злорадства Леонтий Форостовский пишет, что «москаль» Постышев и «украинец» Затонский за невинную кровь «по Божьей милости, заслуженное наказание уже понесли, погибнув от руки НКВД». Немцы же не просто ограбили Киев, а устроили «тотальный мор».

Что читаем? Эту находку я сделал в Канаде. Книга Леонтия Форостовского «Киев под вражескими оккупациями» (Буэнос-Айрес, серия «Политическая библиотека», издательство Николая Денисюка, 1952). Автор – историк, мэр столицы Украины во время нацистской оккупации – в феврале 1942 – ноябре 1943 годы по войне жил в Аргентине и Соединенных Штатах. В Украине эту его работу не переиздавали.

Что интересного? Для начала Форостовский перечислил все исторические обиды, причиненные городу, от разрушения 1169 князем Андреем Боголюбским и до подрыва Цепного моста поляками – уже в ХХ веке. «Но наибольший вред в наше время сделали Киеву московские большевики». Сегодня отели Киева гостеприимно принимают гостей столицы и готовятся к ЕВРО-2012, на сайте ex-hotel.ru представлена обширная база отелей по СНГ и организовано заблаговременное бронирование.

В первое десятилетие своей власти коммунисты действовали достаточно осторожно, чувствуя себя достаточно прочно на украинской почве. И все же масштабы разрушения впечатляют. Была разобрана панорама «Голгофа», которая находилась на Владимирской горке (сейчас обсуждается вопрос о ее восстановлении), а также памятник на месте церкви св. Ирины, построенной Ярославом Мудрым в честь своей жены – ему не повезло соседством со зданием всесильной политической полиции на тогдашней улице Короленко (речь о здании СБУ на Владимирской улице).

Так в 1930-х годах выглядело пересечение улиц Владимирской и Ирининской.

Киево-Печерскую лавру и Святую Софию превратили в антирелигиозные музеи. Остальные храмы или снесли, или превратили в склады.

Худшим «сатрапом красной Москвы» Форостовский называет лидера «украинских» большевиков Павла Постышева, именно он после перевода столицы из Харькова, взорвал Михайловский Златоверхий монастырь XI века, Военно-Николаевский собор, построенный Иваном Мазепой (он находился на теперешней площади Славы), Десятинную, Сретенскую, Трехсвятительскую церковь, Успенский собор на Подоле, и другие прекрасные киевские храмы.

Под личным контролем министра образования – нет, не Дмитрия Табачника, а Владимира Затонского – было ликвидировано кладбище на Аскольдовой могиле, а церковь превратили в… киоск!

«В лапы оккупантов» попали огромные ценности, в частности, «храмовый образ Св. Арх. Михаила на доске из чистого золота, весом до 10 фунтов, убранством из 3000 бриллиантов и 16 хризолитов» и другие. Могилы украинских князей, митрополита Иова Борецкого, мощи святых – Харлампия, Пантелеимона и Спиридона были потеряны… (Вахтанг Кипиани по материалам Исторической Правды.) Продолжение следует…

Стадион действительно построен по современным стандартам. Запроектированы и широкие проходы от трассы, и много входов на трибуны, и заведения фаст-фуда, и автоматическая пожарная сигнализация с «душем», и пока не все еще реализовано… На автостоянке нет асфальта, большинство туалетов закрыты, кресла в зоне прессы еще не доставлены, часть фасада завешена баннерами, поскольку он еще также не готов. И такие недоработки видны на каждом шагу…

Стоит отметить, что сцена «заработала» пунктуально – Руслана сделала репетицию флеш-моба, после чего началось лазерное шоу и театрализованная постановка об истории Львова. Участие в ней приняли почти 2 тысячи волонтеров. Действо выглядело качественно и дорого, однако к чему оно на открытии арены именно во Львове, для многих – осталось тайной… Поскольку волонтерами-актерами были целые танцевальные коллективы, украинские костюмы у них были свои, а остальным – пошили новые, по всем «канонам» «Украинского народного костюма», что «действовали» в 70-80-х годах.

На открытии должен был быть сам президент, однако он был во Львове только 28 октября. Открыли стадион и перерезали голубую ленту молодые участники действа, поскольку на сцене не было никого из представителей власти. Вместо государственного гимна был видео-ролик в стиле популяризации очередной пятилетки с записью речи президента. Его зрители освистали…

Зрителей развлекали также и огромная резиновая русалка с грудью-тиграми. Огромные дракон, змея и ящерица сражались за нее. Конечно победило добро, а что из этого – добро, зрителям не сообщили…

Не обошлось и без казусов. Музыкант певицы Анастейша перед самым выступлением сломал клавишу, и программу выступления пришлось изменить (возможно потому Анастейша и не была в вышиванке, и не спела на украинском, хотя это обещали организаторы). Руслана засветилась этим вечером в стиле Майкла Джексона, а один из волонтеров на бегу не заметил ее, и на скорости врезался. Бедная певица где-то на метр отлетела, однако сама встала и вышла со сцены.

После выступления Анастейши было огромное фейерверк-шоу, которое было видно лишь с мест випов, и снаружи.

Остается надежда, что до первого матча на Арене, который будет уже 15 ноября, стадион таки будет готов и будет радовать наш взор. (публикация от 2 ноября 2011, перевод с mogranit…).

Скоро и в Беларуси будут праздники, а пока здесь популярны плейеры. Купить mp3 плеер в Минске нетрудно в интернете: на netbox.by это сделать просто.

Соул-исполнительница Арета Франклин объявила о своей помолвке с давним другом Уильямом Вилкерсоном. По словам соул-дивы, свадьба состоится летом. Теперь пара подумывает, где именно состоится церемония. Среди возможных вариантов – Майами-Бич во Флориде и торжественный прием в частной яхте.

У госпожи Франклин, последний альбом которой называется «Арета: женщина, которая разлюбила«, это уже третья свадьба.

«Мы планируем свадьбу на июнь-июль, и нет, – я не беременна!» – Говорит певица.

После довольно длительного лечения от болезни, название которой не разглашается, Арета Франклин снова вернулась на сцену в мае прошлого года.

Бывает, на улице спросят: подскажите где купить бонсай, а вы ответьте: на komod.ua!

Украинского музыканта Любомира Мельника недаром называют королем игры на фортепиано, ведь он является одним из самых быстрых пианистов во всем мире.

Техника его игры просто поражает. 19 нот в секунду – именно такую ​​скорость способен «развивать» исполнитель, который сам называет этот стиль игры «непрерывной музыкой».

Господин Мельник рассказывает, что его музыка является голосом самого фортепиано, и сравнивает свою технику с боевыми искусствами, ведь, по его мнению, для такой игры необходимо овладеть своим телом и разумом так же, как это делают мастера кунг-фу.

С Любомиром Мельником общался Дэвид Силлито.

Малое предприятие – фирма «Мед» была учреждена в 1994 году. С самого начала своей деятельности наше предприятие занималось реализацией аудиопродукции. Наши торговые точки реализовывали музыку различных направлений и стилей (украинская музыка, музыка стран мира, поп музыка, рок, классическая музыка и т.д.). Постепенно наша деятельность распространилась на видеопродукцию. Наша фирма стала лидером по продажам продукции данного типа. Постепенно возникла необходимость в создании собственного продукта.

Магазин pethouse.ua реализует товары для котов, чего только здесь нет для любимых домашних пушистых любимцев! Конечно, кошки, как и любые другие животные, требуют особенного ухода, и магазин уже с первой покупки предлагает 3% скидку. Интерфейс удобный, товары есть и для собак и других животных.

На базе нашей фирмы в 1998 году была создана студия звукозаписи. Это звено нашей деятельности оставалась главной в течение долгих лет. В конце 90-х годов наша эстрада не имела большого количества украинских песен и украинской музыки, как в наше время. Период становления Украины, как молодой независимой страны, был сложным для всех сфер жизни, особенно для культуры, которая не имела необходимой поддержки. Создание студии звукозаписи стало толчком для развития собственного лицензионного продукта, который мог бы качественно и удачно представлять Украину.

На базе нашей студии звукозаписи создавали свои первые диски ныне известные украинские исполнители, группы народной самодеятельности, представители альтернативных видов музыки, молодые и юные исполнители. Украинская музыка начала звучать с большой сцены, и в этом большую роль играла наша фирма. Мировоззрение руководства и путь развития тесно переплетаются с бесценными сокровищами украинской культуры.

На протяжении многих лет наша фирма развивала торговые сети и налаживала связи с партнерами в разных городах нашей страны. Мы пользуемся авторитетом и нас признают благодаря качественному собственном продукта. Нашу фирменную продукцию (аудиокассеты, CD и MP3 диски, караоке и т.д.) можно встретить в каждом доме. Сейчас мы гордимся тем, что многие известные ныне певцов и групп записывали свои песни на базе нашей студии.

В последние годы технический прогресс сделал революцию почти во всех сферах нашей жизни. Не обошел он и индустрию звукозаписи и продажи кассет и дисков. Наша фирма не отстает от всего мира и отслеживает все новейшие тенденции. Оборудование студии звукозаписи отвечает современным требованиям, что позволяет выпускать продукцию высокого качества. В сфере продажи украинской музыки и украинских песен тоже произошли существенные изменения. Фирмы и студии звукозаписи начали осуществлять продажу собственного продукта средствами всемирной сети Интернет. Такие технологии позволяют реализовывать музыкальную продукцию не только в пределах нашей страны, но и далеко за ее пределами.

В 2010 году руководство нашей фирмы приняло решение об открытии собственного интернет-магазина. Теперь украинскую музыку и украинские песни скачать очень легко. Вам нужно лишь выбрать диск, или отдельный трек с диска и оплатить его стоимость. Покупку можно осуществлять не выходя из дома или офиса, а сам процесс занимает теперь несколько минут. Добро пожаловать на страницы интернет-магазина Med-music! Только здесь вы сможете насладиться украинской музыкой разных лет, разной тематики и стиля.

Школа игры на хроматической сопилке предназначена для учителей общеобразовательных и внешкольных учебных заведений, учащихся и студентов музыкальных школ и училищ, руководителей художественных коллективов фольклорного направления. Издание состоит из трех учебников (3-х частей). Каждый из них имеет по два раздела: в первом представлен репертуарный материал, во втором – методический.

Методический материал 1-й части школы игры на сопилке состоит из короткой справки о сопилке, советов учителю по организации учебного процесса, предложений по творческим задачам, а также изложения ориентировочного содержания занятий с учениками.

Методический материал 2-й части составлены из изложения содержания занятий с учащимися, рассказов о штрихах и способах игры на сопилке, об исполнительском дыхании музыканта.

Методический материал 3-й части состоит из описания содержания занятий и информации о записи гармонических сопровождений с помощью букв и цифр.

А вот нарезка mp3 теперь осуществляется с помощью несложной или даже очень простой программы, скачайте её себе по ссылке, и теперь можно будет удобно сохранять себе кусочки фонограмм, экономя место на жёстком диске компьютера…

«Щедрик» – одна из самых популярных обработок Николая Леонтовича, известная не только в Украине, но и во всем мире под названием «колядка колокольчиков» (англ. Carols of the Bells, Ukrainian Bell Carol). «Щедрик – это не раскладка песни, то самоценное произведение, озаренное лучами гения, который займет значительное место в мировой музыкальной литературе» – композитор П. Козицкий

Всемирно известная обработка «Щедрик» принадлежит к тем, над которыми Николай Леонтович работал почти всю жизнь. Первая ее редакция была написана в 1901-1902 гг, вторая – в 1906-1908 гг, третья – 1914 г., четвертая – 1916 г., и наконец, пятая – в 1919 г..

Впервые «Щедрик» был исполнен хором Киевского Университета в 1916 году – в период, когда композитор работал в Киеве, где руководил хоровыми коллективами, преподавал в Музыкально-драматическом институте им. Николая Лысенко, работал в музыкальном отделе Киевского областного комитета и во Всеукраинском комитете искусств и возглавил только что созданный государственный оркестр.

Исполнение произведения принесло большой успех. Имя Леонтовича стало известным в музыкальных кругах и среди широкой публики. По выражению К. Стеценко, «Он – будто резчик в музыке, что творит самые тонкие музыкальные ценности, словно кружева из шелка. Его техника… настолько «ажурная», словно тонкая резьба из золота, украшенная самоцветным камнями. Леонтович берет небольшую вещь… и так её отчеканит, что просто диву даешься: маленькую простенькую мелодию он развернет в широкую картину с множеством самых разных красок.

Симпатичные китаяночки и «Щедрик».

В последний день Рождественских праздников ТЕКСТЫ предложили читателям насладиться мировым хитом «Щедрик-щедрик» в исполнении молодых китаянок:

Русские композиторы на новом ресурсе, посвящённом опере.

Ни один из участников скифов не является чистокровным ирландцем. Александр и Даниил Федорики – Украинцы. Джозеф Кросби и Майк Онал имеют лишь немного ирландской крови. Однако это не мешает им быть одной из самых популярных групп ирландской музыки от Вашингтона до Филадельфии.

История Скифов – это история превращения уличных музыкантов в группу, популярность которой растет с каждым днем. Начиналось все четыре года назад с желания заработать деньги на бензин. Братья просто начали играть на улице.

А как родилось название группы? Её соучредитель Александр Федорик говорит, что долго над этим не думал: «И кто-то нас спросил, как вы называетесь? И чего-то, я не знаю, в голове было «Скифы»; мне это понравилось, это связано с Украиной».

Ирландскую музыку ребята выбрали из-за сходства ирландской и украинской культур, традиций и истории. Как сказал брат Александра – Даниил, «обе страны очень похожи. Почти целую историю они были в неволе. Мы много едим картофеля – они много картофеля едят. И мы тоже любим петь и пить, и проводить хорошо время».

Сначала с Федориками играли сестры, впоследствии в компанию на улице присоединился друг с детства Джозеф Кросби. Он вместе с Александром и Даниилом живет в доме в предместье Вашингтона, где группа проводит свои репетиции. О том, как он попал в группу, Джозеф рассказывает:

«У меня не было работы, а они играли на улице и зарабатывали ничего не делая, то ведь это было для меня прекрасная идея! А я играл на скрипке всю свою жизнь, правда классику. Я подумал, ну как трудно это может быть? Поэтому я изучал одну песню за день и шел играл ее полтора часа подряд, снова и снова. И я себе думал, это прекрасно! У меня нет работы, и люди бросают мне деньги, ну вы понимаете».

Четвертый участник группы Майк Онал – присоединился к Скифам прошлой зимой. Он стал уже седьмым ударником за недолгую историю коллектива. Майк говорит, что без проблем вписался в группу, а украинская музыка, которую Федорики интегрировали в свой ирландский репертуар, напоминает ему мотивы Ближнего Востока, откуда происходит его отец:

«Я действительно наслаждаюсь украинской музыкой. Она мне знакома, ведь напоминает музыку Ближнего Востока, с которой я рос. Похожие тона у скрипок и все такое. Поэтому я наслаждаюсь ею, и правду говоря, я люблю ее играть больше».

Сегодня группа, основанная братьями Александром и Даниилом Федориками, записывает диски, развлекает публику на ирландских парадах и в местных барах, а в начале сентября отправится на свой первый международный украинский фестиваль в Канаду.

Участники коллектива и не заметили, как из уличных музыкантов превратились в профессиональных исполнителей, которых музыка кормит. Как говорит Даниил: «Немного странно это. Мы действительно не хотели быть звездами. Мы даже не хотели быть группой. Но люди просили, чтобы мы играли для них. Я бы хотел свободно жить и не беспокоиться о деньгах. И может купить родственникам дом или ещё что-то. А кроме того, я действительно не хочу славы, ибо это трудно, это крест…».

А родственников у братьев Федориков много. Они выросли в большой украинской семье, о жизни которой «Голос Америки» рассказывал своим зрителям еще двенадцать лет назад.

Ирина и Дамьян Федорики родили и воспитали десятерых детей. Все они учились в домашней школе, для всех первым языком был украинский и, как вспоминает Александр, благодаря маме каждый играет на музыкальном инструменте:

«Мама, она очень сильно помогала нам. Мы очень благодарны, я, и теперь и Даниил тоже, как она над нами так колдовала той музыкой. Так что мы играли как семья, мы вместе играли. Мы учились дома, и нам легко было учиться, иметь опыт дома. Мы начали играть на «Союзовке» [дом отдыха американских украинцев]. Tо было мое первое выступление, мне было, может, три годика. Я заснул на сцене. Это было смешно, мы детьми были… Но мама очень сильно трудилась над нами».

Сегодня Александр и Даниил вместе с Джозефом и Майком трижды в неделю зарабатывают на жизнь, развлекая публику игрой на протяжении трех-четырех часов. Скифы еще не на том уровне, когда группа имеет персонал, который думает об аппаратуре, свете, звуке и прочем. Поэтому ребята все делают сами.

Как говорит Джосеф, «это несомненно тяжелая работа, но я бы не поменял её ни на что».

Такого мнения и братья Федорики. По словам Даниила, выступать перед публикой, это – good time – хорошее время: «Когда ты стоишь на сцене, ты чувствуешь энергию толпы; поэтому мы продолжаем работать. Также мы выпиваем стаканчик или два».

Хотя Скифы играют ирландскую музыку, на каждом своем выступлении ребята исполняют и украинские мелодии. В баре почти всегда присутствует кто-то из местных украинцев. Однако, как говорит Александр, гастроли в Украине и Европе в целом, для Скифов – цель и мечта на будущее:

«Я бы очень хотел попробовать попутешествовать в Европе, особенно в Украине. Я не знаю, как такая музыка нравилась бы им, но я думаю, что понравилось бы».

И хотя популярность скифов нельзя приравнивать к известным рок или поп-музыкантам, ребята планируют занять высокое место в нише ирландской музыки. По крайней мере на восточном побережье США они – не молодая группа этого направления. А о спросе на их произведения свидетельствует количество посетителей веб-страницы Скифов. С марта прошлого года сторонники скифов посетили их вебсайт www.scythianmusic.com более двух с половиной миллиона раз.

Интернет радио бесплатно и создание сайта пользователем.